РОК-МУЗЫКА. Вехи истории.

[Железный дорожник]

Так уж получилось, что шведы подарили миру не только сладклголосую АВВА и Ase of Base.
Эта страна пожалуй лидирует по количеству групп, играющих в стилях Gothic и Doom.

TIAMAT


В 1980 году два товарища - Йохан Эдлунд вместе с Никласом Эстландом - создают группу с леденящим душу названием Treblinka. Несмотря на то, что группа носила названии одноименного концлагеря, музыка ничего общего с фашизмом не имела. Этим названием молодые музыканты выражали протест не только фашистским идеологиям, но и окружающему христианскому мракобесию. Но тогда, в начале 80-х, перевернутые кресты (Эдлунд, к примеру, с 13 лет носил перевернутый крест), пентаграммы и название концлагеря не принесли группе ничего хорошего. В 1989 году группа распадается.
Тогдаже, в 1989 году, Эдлунд и собирает Tiamat - в качестве названия было выбранно имя шумерской богини хаоса. А в 1990 году увидел свет дебютный альбом группы - «Sumerian Cry» (Шумерский плач). Альбом хоть и не имел большого успеха у публики, но группу заметели.
И в 1992 году выходит альбом Clouds. Именно Облака принесли Эдлунду и его группе всемирную известность. В 1994 выходит альбом Wild Honey. Как и Clouds, этот альбом стал этапныи в жизни группы. Если Clouds был типичным преставителем Death-Metal, то на новом альбоме появляются уже достаточно психоделические композиции, по духу и стилю близкие к Pink Floyd.
Постепенно группа уходит от тяжелого металлического звучания и начинает играть уже мелодичную готику.
И также продолжаются эксперементы. Например альбом A Deeper Kind of Slumber 1997 года. По звучанию он не похож ни на один из предидущих альбомов. В дальнейшем звучание группы становится близким к готике, но эксперементы продолжаются.
Надо сказать, что Йохан Эдлунд не зацикливается только на собственной группе. Йохан Эдлунд сделал несколько ремиксов на композиции немецкой группы Rammstein, в том числе для её сингла Stripped. Как приглашённый гитарист он участвовал в голландском прогрессивно-металическом проекте Ayreon.
В 2000 году Эдлунд создал новый музыкальный проект, группу Lucyfire, в которой он участвует параллельно с Tiamat. По словам Йохана эта группа нужна для его музыкальных экспериментов, не вписывающихся в формат его первой группы. В 2001 году новая группа выпустила свой первый (и пока единственный) альбом This Dollar Saved My Life At Whitehorse с незамысловатым руковым звучанием и словами, затрагивающими известные темы вина, женщин и песен. Альбом символизирует типичную рок-н-ролльную мечту, что Эдлунд счёл несовместимым с имиджем Tiamat.

Дискография
1990. "Sumerian Cry"
1990. "A Winter Shadow"
1991. "The Astral Sleep"
1992. "Clouds"
1993. "The Sleeping Beauty" (Live In Israel)
1994. "Tour Sampler"
1994. "Wildhoney"
1995. "Gaia"
1995. "The Musical History Of Tiamat"
1997. "Cold Seed"
1997. "A Deeper Kind of Slumbe"
1999. "Brighter Than The Sun"
1999. "For Her Pleasure"
1999. "Skeleton Skeletron"
2002. "Judas Christ"
2003. "Cain"
2003. "Prey"
2007. "Commandments"

Видеография
Church of Tiamat (DVD, 2005)

Также несколько песен группы звучат в фильме Матрица (Matrix)

[Perished]

Сегодня (вернее уже вчера) в Москве состоялся концерт великих Lake of Tears

Наша делегация недавно вернулась домой. Это надо было видеть! И слышать!







Ассоциация Речных Путешественников выражает свои искренние соболезнования всем тем, кого на этом шоу не было.

[Георгий 1967]

Да!!! Я был там!!

Спасибо Артему с этой темой!

Не думал, что полюблю такую музыку. Но факт - это клево! Это что-то НАСТОЯЩЕЕ!

УРА! Все кто не пришел, много потеряли!

[Perished]

W.A.S.P.



Эта великая команда была основана в 1982 году в Калифорнии. С самого начала за ней утвердился имидж скандальной и непредсказуемой группы.

И действительно, на их ранних концертах творилось нечто возмутительное: в зрителей летели куски сырого мяса, а на сцене под металлический рев гитар хлестали голую женщину, привязанную к "стойке пыток".

Но это было в начале.
И кто бы мог подумать, что в 2007 году, то есть через 25 лет после своего основания, эти парни сделают один из величайших альбомов в истории хард-рока. И с песней "Heaven's Hung in Black" займут место в ряду главных и лучших авторов в жанре рок, да и просто хорошей музыки.

Ну а теперь по порядку.

Группа во главе с басистом и вокалистом Блэки Лоулессом (р. 4 сентября 1956) включала в себя также гитаристов Криса Холмса (р. 23 июня 1961) и Рэнди Пайпера и барабанщика Тони Ричардса. "W.A.S.P." подписали контракт с "Capitol Records", но фирма отказалась выпускать их дебютный сингл "Animal (Fuck Like A Beast)".

Сингл был впоследствии издан на независимом лейбле. Первый лонгплей "W.A.S.P." имел обычный металлический саунд, характерный для многих средних групп работающих в этом жанре.

Однако следующий диск "The Last Command", записанный с новым барабанщиком Стивом Райли (экс-"B'zz"), выделил "W.A.S.P." из этой толпы, благодаря таким композициям как "Wild Child" и "Blind In Texas". Команда стала одной из ведущих американских концертных групп, хотя их шоу были не столь впечатляющи, как в ранние дни.

На альбоме "Inside The Electric Circus" 1986 года, сделанного в подобном ключе, состоялся дебют басиста Джонни Рода (экс-"King Kobra"), в то время как Пайпера на ритм-гитаре сменил Лоулесс. "Live ... In The Raw" был довольно приличный концертник, хотя на нем чувствовался недостаток задора "Animal", остававшейся центральной фишкой репертуара "W.A.S.P.".

На записи следующего диска "The Headless Children" 1989 года, Райли, ушедшего в "L.A. Guns", сменил Фрэнки Банали из "Quiet riot".
Лоулесс к тому времени стал активным борцом за свободу слова, поэтому альбом имел социо-политическую тематику и в частности был посвящен борьбе с наркотиками, что было поддержано яркими живыми шоу группы.

После очередных гастролей команду покинул Холмс, причиной чему стало его появление в пьяном виде в кинофильме "The Decline And Fall Of Western Civilisation Part II: The Metal Years".

На запись альбома "The Crimson Idol", выпущенного в 1992 году, навеянного творчеством группы "The Who", Лоулесс пригласил сессионных музыкантов, а на гастроли отправился в компании с Родом, Дугом Блэром (гитара) и Стетом Холандом (ударные). Этот альбом, являвший собой яркую и эмоциональную рок-оперу, неожиданно оказался очень зрелым, продуманным и сильным. Больше не было мёртвых женщин, кожаных штанишек и прочего глэма. На альбоме была представлена одна из величайших рок-баллад современной музыки - "The Idol". Те, кто не знаком с ней, должны на время выключить Scorpions с их "Still Loving You" и внимать настоящей музыке!

http://ru.youtube.com/watch?v=Zh-OJdAkKVI

После выхода ретроспективного сборника "First Blood ... Last Cuts" со старыми песнями из ранней карьеры, Блэки продолжил заниматься серьёзной музыкой.

Диск "Still Not Black Enough" 1995 года, стал одним из наиболее успешных альбомов группы и включал в себя такие хиты как "Scared To Death" и "Goodbye America", а также тяжелейшие в эмоциональном плане и красивейшие в музыкальном, баллады "Keep Holding On" и "Breathe".
Также на пластинке присутствовала крайне злобная и полная отчаяния полубаллада "I Сan't", содержавшая очень агрессивный и не слишком цензурный текст. Из-за неё, пластинка получила ограничение по возрасту при продаже в музыкальных иагазинах Соединённых штатов и Европы. Также, вероятно именно она явилась неким мостом к следущему альбому группы, ставшему самым злым и полным ненависти посвящением женщине, который когда-либо видел шоу-бизнес.

Итак, в 1997 году вышел альбом "Kill Fuck Die". Уже одно его название не предвещало добра. А уж его содержание... Записанный с использованием тяжелейшего гитарного саунда (между прочим в группу вернулся гитарист оригинального состава, Крис Холмс), приправленного истеричным надрывным вокалом Блэки и разрушающими мозг индустриальными сэмплами а-ля Мэрилин Мэнсон. Такого не ожидал никто... А тексты... Таких посвящений бывшей девушке, мир доселе не слыхивал. Альбом вышел с беспрециндентным ограничением по возрасту в 21 год (!), а в некоторых странах был и вовсе запрещён.

Тем не менее, он оказался воистину гениален. Не верите? Послушайте вещь "The Horror", и вы никогда её не забудете!

После этого альбома, в 1998 году, был выпущен шикарный концертник "Double Live Assassins", подтвердивший, что группа одинаково искренне исполняет, как свои новые, так и старые, проверенные временем классические вещи.

К сожалению, далее стали происходить странные вещи.

Перед выпуском альбома "Helldorado", в 1999 году, Блэки и Co заявили, что устали от мрака и депрессии и хотят выпустить весёлую и зажигательную рок'н'ролльную пластинку. И хорошо бы если так... Но мир услышал вялую и безжизненную попытку повторить свои ранние зажигательные опусы.

Затем, одна за одной последовали местами мрачные и тяжёлые, но, увы, крайне безликие пластинки "Unholy Terror" (2001) и "Dying for the World" (2002). На первой присутствовала только одна сильная вещь - "Charisma", на второй и такой не было...

И вот, в 2004 году, группа W.A.S.P. объявляет о выходе продолжения своего супер-альбома "The Crimson Idol". Двойной альбом получил название "The Neon God". Мир замер в ожидании. Вот оно! Но... Оказалось совсем не ОНО...

Дослушать обе пластинки до конца, не заснуть, да ещё и проследить до конца сюжетные линии новейшей рок-оперы, смогли единицы поклонников.

И вот тут наступил настоящий кризис. Группа потеряла выгодный контракт со звукозаписывающим лейблом, потеряла последних, самых лояльных фэнов.
О чём думал тогда Блэки Лоулесс, оставшись в одиночку, без группы и музыкантов, без контракта и желания выступать, мы не знаем...

Когда в 2007 году, было объявлено о возвращении группы W.A.S.P на большую сцену, с альбомом "Dominator", честно говоря, у вашего покорного слуги не появилось ни малейшего желания этот альбом послушать. Да и не только у меня. Совсем не верилось в то, что новый опус пробудит желание и возможность дослушать его до конца.

Все мы ошибались!
Новый альбом, стал не просто событием 2007 года, не просто одним из лучших альбомов команды, а одним из лучших альбомом рок-музыки ВООБЩЕ!

Оставляю вас наедине с великой песней "Heaven's Hung in Black".

Слушайте, наслаждайтесь и помните обо мне...

http://ru.youtube.com/watch?v=pbrqWarXPw0

Ваш рок-следопыт Perished.

[Юлий Владимирович]

кстати , интересно что за тема там звучит в начале песни?

[Георгий 1967]

Оставляю вас наедине с великой песней "Heaven's Hung in Black".

ОГРОМНОЕ ЧЕЛОВЕЧЕСКОЕ СПАСИБО!

[Perished]

DISTURBED



David Draiman - vocals
Dan Donegan - guitars, keyboards
John Moyer - bass
Mike Wengren – drums

Начну, пожалуй, с того, что nu-metal и альтернатива не являются моими любимыми стилями. Но, возможно, именно поэтому оценка этой команде (10 из 10) и является несомненным признанием таланта этих парней из Чикаго.

Началось все в 2000 году, когда вышел их дебют "The Sickness".


Несмотря на явное желание быть в струе модных nu-metal коллективов, собственное лицо команды невозможно было не заметить.
Disturbed выделялись в первую очередь вокалом Дэвида Дрэймана, ориентирами для которого явно служили не столько не хардокоровые кричальщики и гранж-завывальщики, сколько классические рок-вокалисты. Плюс, на альбоме практически не было проходных песен, что позволяло с удовольствием прослушать пластинку даже упертым металлистам, для которых все альтернативщики - враги и бесталанные уродцы.

Кстати именно то, что в творчестве группы и тут и там проскакивали элементы классического хард-рока и не позволило дебютному альбома сразу достигнуть статуса мега-платинового откровения, что, впрочем, не помешало группе поучаствовать в несметном количестве саундтреков и поделить концертные площадки с монстрами Американской тяжелой сцены. Ну а потом, люди распробовав новую группу, раскупили пластинку тиражом аж в 3 миллиона экземпляров.

Настоящий коммерческий (но к сожалению не творческий) прорыв произошел после выхода в 2002 году второй пластинки "Believe".


Вновь, как и первый лонгплей, она была спродюсирована самими музыкантами под руководством Johnny K (Machine Head, Drowning Pool). Альбом возглавил чарты Billboard, клипы крутились по MTV. В 2003 году команда приняла участие в фестивале OzzFest. Все было прекрасно, кроме одного. Альбом был лишь бледной тенью предыдущего успеха. Наспех сочиненный и вяло исполненный, он зарождал подозрения, что первый удачный выстрел останется и последним. Кстати, в тот период группа отыграла концерт в Горбушке, на который лично я не пошел из-за разочарования альбомом и вот теперь кусаю локти...

К 2005 году я уже практически забыл о группе, альбомов не ждал, но, увидев в магазине новую пластинку, все же решил купить. И около 3 месяцев после этого не мог заставить себя послушать даже любимые альбомы любимых команд. Все как-то бледнело перед этим шедевром.
Господа, забудьте про то, что Disturbed - это nu-metal. Уже нет. Это уже что-то свое.
Постоянное тяготение команды к европейской школе хэви-метала достигло апогея на "Ten Thousand Fists".


Ребята умудрились создать собственный стиль, совместив хардкоровый драйв с элементами чистейшей воды классического хеви-метала с мелодичными гитарными соло(!), Блэк Сэббатовскими риффами и вокалом от Глена Хьюза до Фила Ансельмо. Дрэйман может петь все (сравните балладу(!) "Overburdened" и, возможно, лучший трек альбома "Deify"). Также потрясающи такие песни, как посвящение бывшей девушке "Stricken "(первый хит-сингл) и издевательство над своими (уже, видимо бывшими) коллегами по nu-metal "Sons Of Plunder".

Великолепен и кавер на классику Genesis "Land Of Confusion". Песня не тупо переиграна, она переработана под стиль Disturbed, утяжелена, а за гитарное соло Дэну Донегану не должно быть стыдно перед Майком Рутефордом. Плохих песен здесь просто нет. А тексты! Их обязательно надо читать, так как в пластинку заложена определенная концепция, это становится ясно даже после взгляда на обложку, оформленную, кстати, легендой комиксов Тоддом МакФерлейном, рисовавшим, например Спауна. В чем эта концепция я рассказывать не буду, захотите - купите альбом и сами разберетесь. Я же со своей стороны настоятельнейшим образом советую вам это сделать. Вы не только познакомитесь с лучшей пластинкой 2005 года, но и поймете, что ню-металлическая гора наконец-то родила не мышь, а настоящих героев.

Поверьте, но теперь я спокоен за Американскую тяжелую музыку, а пятерка моих любимых команд пополнилась еще одной, в компанию к Black Sabbath, Iron Maiden, Lake Of Tears, W.A.S.P. и Savatage попали и Disturbed. Вы все еще раздумываете, слушать вам этот альбом или нет?

Ну и последние новости.
6 Июня 2008 года выходит новый, четвёртый альбом Disturbed "Indestructible".


Ребята заявляют, что он будет ещё более зрелым и интересным, чем прежний.
Посмотреть новое супер-видео с выходящего альбома, Вы сможете уже сейчас и здесь:
НАСТОЯТЕЛЬНЫЕ РЕКОМЕНДАЦИИ К ПРОСМОТРУ!

http://ru.youtube.com/watch?v=oXV1QqPFg5w

[Юлий Владимирович]

Рок всё-таки понятие достаточно расплывчатое. Я к року безусловно отношу U -2. В субботу ходил в кинотеатр IMAX, где их концерт показывали в 3D.

[PUNISHER]

Посмотрел и послушал по ссылкам все, что выкладывал Perished. И как не странно, зацепило абсолютно все.
Рок музыка теперь представляется мне совершенно иначе. Как музыка для мозгов. Предлагаю всем отбросить стереотипы и послушать музыку, выложенную в этой ветке.

[Project]

В дестве слушал Король и Шут, Арию, Наив, Кукрыниксы, Рамштайн и всё такое....
А потом надоело и уже как 2-3 года слушаю елктрнную музыку...

По голосованию: Давайте про шансон! ^_^

[Железный дорожник]

Шансон - фтопку.... или в другую ветку

[Железный дорожник]

Видео-подборка Lacrimosa
http://www.youtube.com/watch?v=0GhXkZs7Jlo - Einsakeit (Einsakeit, 1992) - походу видеоряд не родной

http://www.youtube.com/watch?v=vtzWrFtXh0w

http://www.youtube.com/watch?v=l3-bjxmHgbc - седьмой трэк с одного из моих любимых альбомов группы. Альбом записан совместно с лондонским симфоническим оркестром. Трек весьма длинный пожэтому разбит на две части.
http://www.youtube.com/watch?v=U7oSgBsdsIQ - Der Morgen Danach (Fassade, 2001)

[Perished]

Завтра, 19 августа Вас ожидает главное событие в мире тяжелой музыки: Единственный концерт легендарной британской хэви-метал группы IRON MAIDEN.


Этого события страна ждала 15 лет, и вот, мечты становятся реальностью: 19 августа 2008 года любителей тяжелой музыки ожидает поистине историческое событие: спустя 15 лет после трех аншлагов в Олимпийском в 1993 году, в России выступит главная хэви-метал группа планеты – легендарная команда IRON MAIDEN. Это будет самое яркое и насыщенное шоу в истории концертной жизни России, ведь Iron Maiden просто не могут вернуться с пустыми руками: в рамках концерта в столице коллектив представит обновленную концертную программу основанную на материале пластинки «Somewhere Back In Time», альбома лучших вещей, релиз которого намечен на 12 мая. Что касается технических подробностей шоу – то здесь Iron Maiden пока предпочитает не раскрывать всех секретов, загадочно отвечая, что будет жарко.
И очень – очень громко…

Легенда о Легенде.



История Iron Maiden началась 33 года назад, в канун Рождества 1975 года, когда бессменный лидер и идеолог коллектива бас-гитарист Стив Харрис, до этого переигравший в массе различных групп, осознал, что имеет собственное представление о музыке, которой хотел бы посвятить жизнь, и лучшее воплощение его планов — создание собственного коллектива. Название группы, «Железная Дева», было позаимствовано Стивом из кинофильма «Человек в железной маске» (The Man in the Iron Mask), где фигурировало средневековое орудие пытки с таким названием. Позже название группы стали ассоциировать с премьер-министром Великобритании Маргарет Тэтчер, прозванную за сильный характер и жёсткие реформы «Железной девой», хотя на момент создания коллектива она даже не входила в состав правительства.

С первых дней своего существования, Iron Maiden заявили о себе как о перспективном молодом коллективе, играющем абсолютно новую музыку. Конечно, в звучании «Железной девы» в тот период читалось влияние олд-скульного хэви-метала, но в целом это была другая, ни на что не похожая музыка… С первых же концертов, которые проходили в небольших пабах Соединенного Королевства, Iron Maiden начали эпатировать публику слишком громким звуком и устрашающе яркими шоу: к примеру, именно в этот период музыканты начали экспериментировать с маской театра кабуки, которая висела на стене над барабанщиком и в определённый момент изрыгала кровь. Эта маска послужила прототипом для создания символа группы Эдди, который впоследствии станет талисманом коллектива и неотъемлемой частью оформления всех пластинок Iron Maiden.

Несмотря на то, что состав Iron Maiden менялся чуть ли не с каждым выступлением, коллектив практически беспрерывно гастролировал, и вскоре группе удалось скопить деньги для записи первого демо. За несколько дней накануне Нового года (в это время предоставлялись скидки) Iron Maiden записали четыре композиции — «Prowler», «Invasion», «Iron Maiden» и «Strange World». Студийная сессия обошлась группе в 200 фунтов стерлингов. Но музыканты не смогли выкупить мастер-плёнки, решив вернуться через неделю. Но на момент их возвращения студия потеряла все записи, так что Iron Maiden пришлось довольствоваться кассетными копиями. Демо не пользовались особой популярностью, пока не оказались у ди-джея клуба Bandwagon, поклонника тяжёлой музыки Нила Кея. Во многом благодаря ему вскоре композиция «Prowler» достигла № 1 места в метал- чарте.

Вскоре коллектив был приглашён для живого выступления в клуб Soundhouse. Возросшая популярность привлекла внимание нескольких независимых лэйблов, которые были готовы подписать контракт с группой, которая по их мнению звучала достаточно панково, что в тот момент было очень модно, но лишь при условии, что Iron Maiden состригут длинные волосы. Харрис, который не шёл и на меньшие компромиссы, категорически отвечал всем отказом. По признанию многих людей, пытавшихся как-то поучаствовать в судьбе Iron Maiden, Харрис вообще был тяжелым человеком, с которым практически невозможно было иметь дело… Наверное, судьба повернулась бы иначе, если бы Стив послал еще парочку влиятельных людей с лейблов, но в этот момент у группы появляется первый менеджер Роб Смоллвуд, который работает с «Железной девой» и по сей день. Роб полностью берет на себя все организационные вопросы, позволив музыкантам не отвлекаться от творческого процесса.

Для привлечения большего внимания Смоллвуд решает издать три песни - «Invasion», «Iron Maiden» и «Prowler» - отдельным синглом, который можно было бы распространять на концертах. Предложение было осуществлено с выходом сингла «The Soundhouse Tapes» (в честь заведения Нила Кея), выпущенном на собственном лейбле группы Rock Hard Records. Было напечатано 5000 копий, которые разошлись в считанные месяцы, даже учитывая тот факт, что купить пластинку можно было только на концертах группы или заказав по почте.

Группа также получила внимание со стороны прессы: ведущий рок-журналист Джефф Бартон впервые посвятил им отдельную статью в журнале Sounds, где помимо прочего печатал серию статей о группах-представительницах новой волны британского хэви-метала.
Рост популярности привлёк внимание представителей компании EMI, которые, впечатлённые концертом группы, незамедлительно подписали с ними контракт (ноябрь 1979 г.).

В очередной раз обновив состав группы, Iron Maiden отправляется в студию, чтобы записать дебютный альбом с продюсером Уиллом Маллоуном. Первым синглом с одноименной группе пластинки Iron Maiden (1980 г.) становится композиция «Running Free», одна из самых ярких песен в творчестве Iron Maiden раннего периода, которая моментально попадает в топ-50 британского хит-парада, а сам альбом через некоторое время достигает 4-го места в английском чакрте. Альбом представлял собой хэви-метал в духе Black Sabbath, но более быстрый и энергичный, с некоторым влиянием панк-рока, с воинственными и разнузданными текстами.

Уже на первом альбоме, оформителем которого выступил Дерек Ригз, начало появляться чучело чертёнка-зомби, прозванного Eddie the Head (Эдди-голова). Эдди стал талисманом группы и отныне изображался на всех её обложках. Эдди появлялся также на сцене во время концертов группы (сначала в маске выбегал Род Смоллвуд, затем — тур-менеджеры).

На обложках двух ранних синглов, «Sanctuary» и «Women in Uniform», Эдди был изображен дерущимся с Маргарет Тетчер, премьер-министром Великобритании, что поначалу стяжало группе протестную и слегка скандальную репутацию.

В мае группа отправилась в большое английское турне, открывая выступления Judas Priest, а затем устроила серию собственных концертов, а в конце лета Iron Maiden поддерживают в Европе Kiss и играют на фестивале в Ридинге перед UFO.

Выпустив второй альбом, Killers, который был довольно холодно встречен критикой, хотя на этот раз продюсером выступил Мартин Бирч, что сделало звучание альбома намного лучше своего предшественника, Iron Maiden провели свой первый мировой тур, посетив США, Канаду и Японию. В это время в результате очередного смена состава, в коллективе появляется вокалист Брюс Дикинсон, ставший позднее самым известным «голосом» Iron Maiden.

В 1982 году вышел The Number of the Beast (Число Зверя): третий альбом группы и первый с участием Дикинсона. Брюс, хотя исполнил все вокальные партии на альбоме, даже не значился в титрах при первом издании, так как имел контракт с другой студией, угрожавшей ему иском. Альбом сопровождался целым рядом синглов — на песни «Run to the Hills», «The Number of the Beast», «Hallowed Be Thy Name» — и стал прорывом для группы, заняв первое место в чартах продаж в Британии, попав в десятку лучших в США, Канаде и Австралии. В поддержку альбома группа провела тур «Beast on the Road», завершившийся аншлаговым концертом в Нью-Йоркском палладиуме. С приходом Дикинсона в состав коллектива, Iron Maiden достигают пика своей популярности, став главной хэви-метал командой планеты.

Выпустив пластинки Piece Of Mind (1983) и Powerslave (1984), группа отправляется в World Slavery Tour, который, до недавнего времени был самым масштабным в истори группы, поскольку включал 193 выступлений более и длился более 13 месяцев.
На этих альбомах Iron Maiden стали значительно меньше внимания уделять шокирующе-мистической тематике, за которую подвергались критике со стороны религиозных организаций. Преобладать в лирике стали темы фантастики и истории. Iron Maiden написали песню «To Tame a Land» по мотивам «Дюны» Фрэнка Херберта, «Trooper» о Крымской войне, «Where Eagles Dare и Aces High» о летчиках Второй Мировой Войны, песни по мотивам греческой и египетской мифологии.

В конце 80-х Iron Maiden отошли от агрессивного звука к более экспериментальному на альбомах Somewhere in Time (1986) и Seventh Son of a Seventh Son (1988). Последний стал полу-концептуальным альбомом. Хотя в отличие от аналогичных работ Blind Guardian и Manowar альбом не содержал подробного сценария и текстовых интерлюдий, тексты песен этой пластинки, основанной на книгах фантаста Орсона Скотта Карда складываются в рассказ о жизни ребенка, наделенного провидческими способностями и страдающего от этого.

В 1990-м году Брюс Дикинсон записал свой первый сольный альбом Tattooed Millionaire, а в конце того же года вышел очередной диск Iron Maiden под названием No Prayer for the Dying, отличавшийся более тяжёлым звуком. Песня «Bring Your Daughter… to the Slaughter» вышла отдельным синглом и вошла в саундтрек к фильму «Кошмар на Улице Вязов-5». Следом был записан диск Fear of the Dark (1992), один из самых известных альбомов группы, вновь попавший на верхние строчки хит-парадов. После выхода пластинки группа провела мировой тур, в рамках которого 2, 3 и 4 июня 1993 года коллектив дал три аншлаговых концерта в СК «Олимпийский».

Ещё до начала тура стало известно, что Брюс Дикинсон, «голос» группы, покидает Iron Maiden. Брюс был недоволен последними работами команды и хотел в своей сольной карьере более свободно экспериментировать с разными стилями. 28 августа 1993 года Брюс Дикинсон отыграл последнее выступление с Iron Maiden…

Следующие несколько лет группа Iron Maiden всячески экспериментирует со звуком и музыкальныцм материалом, но так и не находит того отклика публики, какой был при Дикинсоне. Несмотря на то, что альбом The X Factor (1995), записанный с новым вокалистом Блейзом Бейли (ex-Wolfsbane) был едва ли не лучшим альбомом для группы в композиторском плане, многие поклонники отвергали Iron Maiden без Брюса.

Но в 1999 Iron Maiden отправляется в новое турне, для участия в котором были приглашены… Брюс Дикинсон, который в конце концов решил вернуться в состав, и гитарист Адриан Смит, ушедший из группы в 1988.


В 2000 году воссоединившиеся Iron Maiden выпускают диск Brave New World и отправляются в тур, который был столь удачен, что выступление в Рио-де-Жанейро вышло отдельным концертным DVD Rock in Rio.

В этот период в связи с переменами в составе в группе оказывается сразу три гитариста, что заметно сказалось на стиле альбомов Brave New World (2000), Dance of Death (2003) и A Matter of Life and Death (2006). На этих альбомах группа продемонстрировала элементы прогрессивного метала: записывала песни большой длины — до тринадцати минут, с многоминутными соло, зачастую исполняемыми всеми тремя гитаристами по очереди.
На данный момент, Iron Maiden является одной из самых успешных и высокооплачиваемых хард-групп планеты.

Состав коллектива:
Bruce Dickinson - вокал
Steve Harris – бас-гитара
Dave Murray - гитара
Adrian Smith - гитара
Janick Gers - гитара
Nicko McBrain – барабаны

Официальный сайт – http://www.ironmaiden.com.

Заказ билетов: 633-3333, http://www.concert.ru.

А ты купил билет на Мэйден???????

[Георгий 1967]

А Артем все продолжает!
Отлично!!!
На Мейден иду. Встречаемся на пр. Мира?

[Андрюха]

Добавлю свою лепту.
Кто бы что не говорил о Фредди, этот человек был талантлив от Бога, он написал и исполнил песни, многие из которых считаются лучшими за всю историю всех времен и народов, конкурируя в этом списке сами с собой, Queen называли монстрами стадионного рока, их альбомы в разные годы отличались сильно по стилям музыки, но всегда оставалась главная визитная карточка - быть не похожими ни на кого и всегда супер узнаваемыми, они являются пионерами видео клипов, их концерты были похожи на безумную энергетическую волну, эти ребята достойно вошли в историю музыки и их не забудут никогда.